下列属于清代诗人王世禛的均转术担大米心征景作品有()A.《松窗梦语》B.《蜀道驿程记》C.《秦蜀驿程后记》D.《入蜀记》

参考答案：BC

王士祯是清代的吗？

王士祯　　性别:男　　所属年代:清代　　民族:汉族　　生卒年:1634—1711[编辑本段]生平　　王士祯（1634—1711），原名士禛，字子真，贻上，号阮亭，又号渔洋山人，谥文简。新城（今桓台县）人，常自称济南人。清初杰出诗人。博学好古，能鉴别书、画、鼎彝之属，精金石篆刻，诗为一代宗匠，与朱彝尊并称。书法高秀似晋人。　　王士祯出生在一个世代官宦家庭。他五岁入家塾读书。六七岁的时候读《诗经》。顺治十五年（一六五八）进士（广印人传作乙未误），文名渐著。23岁游历济南，他邀请在济南的文坛名士，集会于大明湖水面亭上，即景赋秋柳诗四首，此诗传开，大江南北一时和作者甚多，当时被文坛称为“秋柳诗社”，从此闻名天下。后人将大明湖东北岸一小巷名“秋柳园”，指为王士祯咏《秋柳》处。王士祯官至刑部尚书，颇有政声。王士祯的诗清新蕴藉、刻画工整，散文、词也很出色。他提出的神韵诗论，渊源于唐司空图“自然”、“含蓄”和宋严羽“妙语”、“兴趣”之说，以“不著一字，尽得风流”为作诗要诀。所传诗文中，有不少题咏济南风物，记叙济南掌故之作。曾为蒲评点《聊斋志异》并题诗共勉。　　一生著述达500余种，作诗4000余首，主要有《渔洋山人精华录》、《蚕尾集》、杂俎类笔记《池北偶谈》、《香祖笔记》、《居易录》、《渔洋文略》、《渔洋诗集》、《带经堂集》、《感旧集》、《五代诗话》。

意境为什载华夜查异能引研么能引起强烈的美感？

意境，是指一种能令人感受领悟、意味无穷却又难以明确言传、具体把握的境界。它是形神情理的统一、虚实有无的协调，既生于意外，又蕴于象内。中国传统美学思想的重要范畴，在传统绘画中是作品通过时空境象的描绘，在情与景高度融汇後所体现出来的艺术境界。意境理论最先出现于文学创作与批评。三国两晋南北朝时代文学创作中有“意象”说和“境界”说。唐代诗人王昌龄和皎然提出了“取境”“缘境”的理论。刘禹锡和文艺理论家司空图又进一步提出了“象外之象”、“景外之景”的创作见解。明清两代，围绕意与境的关系问题又进行了广泛探讨。明代艺术理论家朱存爵提出了“意境融彻”的主张，清代诗人和文学批评家叶夔认为意与境并重。强调“舒写胸臆”与“发挥景物”应该有机结合起来；近代文学家林纾和美学家王国维则强调“意”的重要性。林纾认为“唯能立意﹐方能造境”，王国维则认为创辞应服从于创意﹐力倡“内美”。提出了诗词创作中的以意胜的“有我之境”和以境胜的“无我之境”两种不同的审美规范。意境的构成是以空间境象为基础的，是通过对境象的把握与经营得以达到“情与景汇﹐意与象通”的。这一点不但是创作的依据，同时也是欣赏的依据。绘画是通过塑造直观的、具体的艺术形像构成意境的。为了克服造型艺术由于瞬间性和静态感而带来的*限，画家往往通过富有启导性和象征性的艺术语言和表现手法显示时间的流程和空间的拓展。如中国传统绘画中的散点透视、虚实处理、计白当黑、意象造型等。就是为了最大限度地展现时空境象而采取的表现手法。这些手法一方面使画家在意境构成上获得了充分的主动权，打破了特定时空中客观物象的*限，另一方面也给欣赏提供了广阔的艺术想像的天地，使作品中的有限的空间和形像蕴含著无限的大千世界和丰富的思想内容。从这个意义上讲﹐意境的最终构成﹐是由创作和欣赏两个方面的结合才得以实现的。创作是将无限表现为有限，百里之势浓缩於咫尺之间：而欣赏是从有限窥视到无限，於咫尺间体味到百里之势。正是这种由面到点的创作过程和由点到面的欣赏过程，使作品中的意境得以展现出来，二都需要形像和想像才能感悟到意境的美。意境就是画家用所表现形象来表达胸中之意，对山水的情感，画家把这种情感写与笔端，让后人欣赏他的作品丰富的内涵。在中国美学史上，明确的意境概念提出是比较晚的。唐代的艺术批评从佛学术语中引进了境和境界的概念，用来表示画家艺术表现的对象和创作的艺术形象。唐宋以后，意境的概念才始出现在艺术批评中。通过清代的作家、批评家的讨论、辨析和广泛使用，意境的内涵更趋丰富、深刻和统一。意境理论的形成则是一个长期的历史过程，在先秦时代，中国古典美学已经一般地研究了心与物的关系，认识到人之情是外务感动的结果。魏晋南北朝时期，在深入探索形象思维规律的基础上，充分讨论了艺术创造中的主观情感的地位的情景统一的问题，要求“以形写神”，做到“气韵生动”，注意对审美对象的内在特征的把握，自觉追求艺术的“滋味”。唐代的王昌龄在《诗格》中提出了“情境”、“物境”、“意境”理论，标志着“意境”理论基本成熟。中唐释皎然、司空图主张的“不着一字，尽得风流”，“可以意冥，难以言状”，更重视表现作家独特的审美体验和情趣意兴。南宋严羽的“别材”、“别趣”说，清王世禛的“神韵”说，都从不同方面逐步深化了意境的美学特性，使倾向于“表现”的中国古典艺术这一主要特征更为明晰突出。“意境”理论的集大成是王国维在《人间词话》中提出的“境界”说，其后宗白华等人仍有补充性的阐释，但总体上“意境”理论发展已趋于停滞。王文生在《论情境》一书中提出了“情境”说，意图超越“意境”理论但实际上“情境”理论仍然属于“意境”理论的一个部分。二十世纪末二十一世纪初，有别于学界亦步亦趋于西方文艺理论、仅仅研究理论而缺乏理论创造的做法，在结合中国古代文艺实践及二十世纪以来文艺实践的宏阔理论视野下，以建构新审美理想、突破或超越中国传统的“意境”理论为宗旨，于永森继王国维“境界”说提出并系统、逻辑建构了“神味”说诗学理论，并将其延展到所有文艺领域。“神味”说诗学理论从各个方面彰显了与“意境”理论的不同，如以“有我之境”、“无我之境”、“无我之上之有我之境”为文艺与人生逐次而高的三种境界，改变了“意境”理论在审美理想的高度上主要表现为优美色彩的性质；以“细节”为“神味”的主要表现载体，与“意境”以“意象”为主要载体形成了鲜明的对比；区别于“意境”建构的“以有限追求无限”的方式，“神味”则主要以“将有限（或*部）最佳化”的方式为根本特征；以“细节”为表现载体的“神味”不可重复，而以“意象”为表现载体的“意境”在古代诗歌中存在大量重复，造成了难以克服的陈词滥调现象；“意境”主要是体现文人士大夫格调的大雅之美，而“神味”则是密切联系于主体自我提升而必须直面现实世界、民生的大雅大俗之美；“意境”可譬喻为“水中之盐”（或“水中之月”）的境界，“神味”则可譬喻为“火中之凤”（或“蜜中之花”）的境界。“神味”说在于永森的《诗词曲学谈艺录》一书中提出，但贯穿了其迄今为止的所有重要著作。

为什么意境能够产生强烈的美感

1、意境理论的形成则是一个长期的历史过程，在先秦时代，中国古典美学已经一般地研究了心与物的关系，认识到人之情是外务感动的结果。魏晋南北朝时期，在深入探索形象思维规律的基础上，充分讨论了艺术创造中的主观情感的地位的情景统一的问题，要求“以形写神”，做到“气韵生动”，注意对审美对象的内在特征的把握，自觉追求艺术的“滋味”。唐代的王昌龄在《诗格》中提出了“情境”、“物境”、“意境”理论，标志着“意境”理论基本成熟。中唐释皎然、司空图主张的“不着一字，尽得风流”，“可以意冥，难以言状”，更视表现作家独特的审美体验和情趣意兴。南宋严羽的“别材”、“别趣”说，清王世禛的“神韵”说，都从不同方面逐步深化了意境的美学特性，使倾向于“表现”的中国古典艺术这一主要特征更为明晰突出。“意境”理论的集大成者是王国维在《人间词话》中提出的“境界”说，其后宗白华等人仍有补充性的阐释，但总体上“意境”理论发展已趋于停滞。王文生在《论情境》一书中提出了“情境”说，意图超越“意境”理论但实际上“情境”理论仍然属于“意境”理论的一个部分。二十世纪末二十一世纪初，有别于学界亦步亦趋于西方文艺理论、仅仅研究理论而缺乏理论创造的做法，在结合中国古代文艺实践及二十世纪以来文艺实践的宏阔理论视野下，以建构新审美理想、突破或超越中国传统的“意境”理论为宗旨，于永森继王国维“境界”说提出并系统、逻辑建构了“神味”说诗学理论，并将其延展到所有文艺领域。“神味”说诗学理论从各个方面彰显了与“意境”理论的不同，如以“有我之境”、“无我之境”、“无我之上之有我之境”为文艺与人生逐次而高的三种境界，改变了“意境”理论在审美理想的高度上主要表现为优美色彩的性质；以“细节”为“神味”的主要表现载体，与“意境”以“意象”为主要载体形成了鲜明的对比；区别于“意境”建构的“以有限追求无限”的方式，“神味”则主要以“将有限（或*部）最佳化”的方式为根本特征；以“细节”为表现载体的“神味”不可复，而以“意象”为表现载体的“意境”在古代诗歌中存在大量复，造成了难以克服的陈词滥调现象；“意境”主要是体现文人士大夫格调的大雅之美，而“神味”则是密切联系于主体自我提升而必须直面现实世界、民生的大雅大俗之美；“意境”可譬喻为“水中之盐”（或“水中之月”）的境界，“神味”则可譬喻为“火中之凤”（或“蜜中之花”）的境界。“神味”说在于永森的《诗词曲学谈艺录》一书中提出，但贯穿了其迄今为止的所有要著作。意境，是指一种能令人感受领悟、意味无穷却又难以明确言传、具体把握的境界。它是形神情理的统一、虚实有无的协调，既生于意外，又蕴于象内。中国传统美学思想的要范畴，在传统绘画中是作品通过时空境象的描绘，在情与景高度融汇後所体现出来的艺术境界。意境理论最先出现于文学创作与批评。三国两晋南北朝时代文学创作中有“意象”说和“境界”说。唐代诗人王昌龄和皎然提出了“取境”“缘境”的理论。刘禹锡和文艺理论家司空图又进一步提出了“象外之象”、“景外之景”的创作见解。明清两代，围绕意与境的关系问题又进行了广泛探讨。明代艺术理论家朱存爵提出了“意境融彻”的主张，清代诗人和文学批评家叶夔认为意与境并。强调“舒写胸臆”与“发挥景物”应该有机结合起来；近代文学家林纾和美学家王国维则强调“意”的要性。林纾认为“唯能立意﹐方能造境”，王国维则认为创辞应服从于创意﹐力倡“内美”。提出了诗词创作中的以意胜的“有我之境”和以境胜的“无我之境”两种不同的审美规范。意境的构成是以空间境象为基础的，是通过对境象的把握与经营得以达到“情与景汇﹐意与象通”的。这一点不但是创作的依据，同时也是欣赏的依据。绘画是通过塑造直观的、具体的艺术形像构成意境的。为了克服造型艺术由于瞬间性和静态感而来的*限，画家往往通过富有启导性和象征性的艺术语言和表现手法显示时间的流程和空间的拓展。如中国传统绘画中的散点透视、虚实处理、计白当黑、意象造型等。就是为了最大限度地展现时空境象而采取的表现手法。这些手法一方面使画家在意境构成上获得了充分的主动权，打破了特定时空中客观物象的*限，另一方面也给欣赏者提供了广阔的艺术想像的天地，使作品中的有限的空间和形像蕴含著无限的大千世界和丰富的思想内容。从这个意义上讲﹐意境的最终构成﹐是由创作和欣赏两个方面的结合才得以实现的。创作是将无限表现为有限，百里之势浓缩於咫尺之间：而欣赏是从有限窥视到无限，於咫尺间体味到百里之势。正是这种由面到点的创作过程和由点到面的欣赏过程，使作品中的意境得以展现出来，二者都需要形像和想像才能感悟到意境的美。意境就是画家用所表现形象来表达胸中之意，对山水的情感，画家把这种情感写与笔端，让后人欣赏他的作品丰富的内涵。在中国美学史上，明确的意境概念提出是比较晚的。唐代的艺术批评从佛学术语中引进了境和境界的概念，用来表示画家艺术表现的对象和创作的艺术形象。唐宋以后，意境的概念才开始出现在艺术批评中。通过清代的作家、批评家的讨论、辨析和广泛使用，意境的内涵更趋丰富、深刻和统

诗画皆以人重的作者简介

王士祯（1634—1711），原名王士禛，字子真、贻上，号阮亭，又号渔洋山人，人称王渔洋，谥文简。新城（今山东桓台县）人，常自称济南人，清初杰出诗人、学者、文学家。博学好古，能鉴别书、画、鼎彝之属，精金石篆刻，诗为一代宗匠，与朱彝尊并称。书法高秀似晋人。康熙时继钱谦益而主盟诗坛。论诗创神韵说。早年诗作清丽澄淡，中年以后转为苍劲。擅长各体，尤工七绝。但未能摆脱明七子摹古馀习，时人诮之为“清秀李于麟”，然传其衣钵者不少。好为笔记，有《池北偶谈》、《古夫于亭杂录》、《香祖笔记》等，然辨驳议论多错愕、失当。

请问有没有谁知道，青莲才笔九州横，六代淫哇总废声，这首诗的整首？

您好，这首诗出自清代王士祯《戏仿元遗山论诗绝句三十二首》。全诗如下：第三首 青莲才笔九州横，六代淫哇总废声。白紵青山魂魄在，一生低首谢宣城。希望能够帮到您。

结束铅华归少作,屏除丝竹入中年出自哪里

“结束铅华归少作，屏除丝竹入中年。”这两句诗出自清代诗人黄景仁所作《绮怀十六首》之十六。原诗为：露槛星房各悄然，江湖秋枕当游仙。有情皓月怜孤影，无赖闲花照独眠。结束铅华归少作，屏除丝竹入中年。茫茫来日愁如海，寄语羲和快着鞭。黄景仁简介：字汉镛，一字仲则，号鹿菲子，常州府武进县人，宋朝大诗人黄庭坚后裔，清代诗人，文学家。所作诗歌，多抒发穷愁不遇、寂寞凄怆的情怀，情调比较感伤低沉的作品则最能体现其诗文成就。写得沉郁苍凉，但语调清新，感情真挚动人。他一生创作诗词二千多首，留传下的只有一千余首主要作品有：《杂感四首》、《别老母》、《少年行》、《绮怀十六首》、《癸巳除夕偶成》、《都门秋思四首》、《新安滩》、《夜雨》等。

王士祯诗，大风渡江三首写作时间？

顺治十八年(1661)春，作者又至南京。此时病体已愈，又值春季，心境与前一年深秋病归扬州时不可同日而语。大风未停，而作者渡江心切，乃不顾危险冒着大风渡江，并写下《大风渡江》四首诗。

古人赞美齐国田横的诗句

清 王士祯有一首《田横客墓》

一剑纵横百战身，楚虽三户能亡秦。

拔山力尽虞兮死，争及田横五百人。

释义：只拿一把剑就能纵横天下，自身已身经百战。

楚国就算只剩下三户人家也能灭亡秦国。

项羽的力气大到能把山拔起来，到头来虞姬也是死了。

忠义田横五百人跟随死去，也能和项羽争及把。

背景：田横是出身战国齐国的王族。他和兄长田儋、田荣，都是狄县（今山东省青高县东南）的豪族。趁秦末大乱复兴故国，田儋、田荣曾相继自立为王。田氏三兄弟有很高的人望，秉承战国养士之遗风，史称“齐人贤者多附焉”。

王士祯咏西湖的诗？

王士祯是明代文学家，他的诗歌作品流传下来，其中有一篇咏史诗以及《西湖夜泊》一诗，表达了他对美丽的西湖景色的赞美。以下是《西湖夜泊》的全文：

水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

风吹仙袂飘飘舞，犹似霓裳羽衣舞。

玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。

含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。

昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。

回头下望人寰处，不见长安见尘雾。

想当年，金戈铁马，气吞**如虎。

元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。

四十三年，望中犹记，烽火扬州路。

可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。

凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？

这首诗以其豪放、激昂的气氛和婉约、柔美的意境，表达了诗人对美景的赞美，同时也隐含了对时*的深沉忧虑。